為什么有些年輕人突然喜歡聽京劇了？
為什么有些年輕人突然喜歡聽京劇了？
第一，我們有傳統(tǒng)文化的基因，所以慢慢覺醒并不奇怪。傳統(tǒng)文化根植于中國每個(gè)人的基因中，只等著被喚醒。
一旦所有條件成熟，年輕人還是愿意涌向傳統(tǒng)文化。
這就好比現(xiàn)在的中國詩歌大會激起了詩歌的熱情，《鬼吹燈》 《盜墓筆記》激起了考古的熱情，國寶激起了文物和博物學(xué)的熱情，《延禧攻略》激起了清代文化的熱情等等。每一個(gè)文化現(xiàn)象的背后，都與隱藏在我們骨子里的文化基因有著千絲萬縷的聯(lián)系。這并不是說年輕人不。我不喜歡，但他們需要一個(gè)合適的時(shí)間醒來。第二，德云社、麒麟劇社、郭德綱、張?jiān)评住铐w在喚起青少年方面做出了巨大貢獻(xiàn)。他喜歡京劇。任何一種文化現(xiàn)象或文化潮流，都需要一個(gè)有代表性、有**力的人物或群體作為引領(lǐng)者。毫無疑問，郭德綱、張?jiān)评住铐w等人已經(jīng)成為年輕人的推動者和**者。他喜歡京劇。
這并不是要否定現(xiàn)有京劇藝人對推廣京劇的作用，而是因?yàn)橐揽科鋬?nèi)在影響力推廣京劇是非常無力的。德云社擁有豐富的年輕觀眾群體，這個(gè)群體中的年輕人因?yàn)閷ο嗦暤臒釔郏e累了一定的欣賞傳統(tǒng)文化的能力。德云社的所有人都使用了觀眾 中國人的審美心理需要用京劇來引導(dǎo)和影響年輕人，從而喚起一大批年輕人 他喜歡京劇。
第三，年輕人喜歡京劇，他們應(yīng)該更多地了解京劇。越來越多的年輕人喜歡京劇是一個(gè)好現(xiàn)象，但是我們也要冷靜的看待，因?yàn)槎﹦〉娜硕贾?，現(xiàn)在的年輕人喜歡京劇，就是喜歡，一些被圈內(nèi)人嘲笑的常識性錯(cuò)誤也經(jīng)常發(fā)生。就像幾年前，李玉剛一生氣就被罵 變裝和變裝。quot被外行人。
我認(rèn)為它 喜歡它是對的，但是那些不喜歡它的人。不理解不學(xué)習(xí)只是盲目跟風(fēng)，對京劇不一定有好處，可能有 殺戮 。其他人沒有。我不知道，我不知道。我不知道，因?yàn)閺堅(jiān)评住Ｎ议_始關(guān)注京劇是因?yàn)閺堅(jiān)评?，一個(gè)恐怖的地方，我還特意買了票去現(xiàn)場感受！郭德綱的徒弟張?jiān)评子米约旱呐Υ罅霌P(yáng)和宣傳國粹，帶動了一大批年輕人喜歡和學(xué)習(xí)唱京劇。這是他在國風(fēng)美青春現(xiàn)場演唱《鎖麟囊》。可以了解一下。
郭德綱老師和他的徒弟張?jiān)评滓恢痹谌ν茝V京劇，并已經(jīng)在專場演出中實(shí)現(xiàn)了京劇大合唱。所以年輕人喜歡京劇很正常。他們沒有。I don’我以前根本沒聽過。在兩人的指點(diǎn)下，他們發(fā)現(xiàn)京劇很好聽，于是相愛了！年輕人喜歡京劇是因?yàn)閺堅(jiān)评住Ｐ∞p從骨子里喜歡傳統(tǒng)文化。喜歡的女生自然會關(guān)注京劇和評劇。那些從未接觸過它的人和那些沒有接觸過它的人。我不喜歡它現(xiàn)在會有興趣聽和看它。小辮為中國傳統(tǒng)文化的傳播做出了不可磨滅的貢獻(xiàn)，這在任何時(shí)候都是不可否認(rèn)的。
今天為什么還有那么多人喜歡京劇
京劇是在北京形成的傳統(tǒng)劇種之一，已有近200年的歷史。它是在徽劇、漢劇的基礎(chǔ)上，吸收昆曲、秦腔等一些劇種的優(yōu)點(diǎn)和特長而逐漸演變而來的。
徽劇于1790年(清乾隆五十五年)傳入北京，北京最早的徽劇團(tuán)是享有盛譽(yù)的京派徽劇團(tuán)。quot三清班 在安徽。
后來，有了 四喜 賀春 和 春泰 在北京，它們被統(tǒng)稱為 四個(gè)徽州班。quot。京劇的正式形成是在道光(1840年)之后大約20年。此時(shí)，京劇的各種唱腔形式已初步具備，京劇的語言特色已經(jīng)形成，京劇的角色也發(fā)生了新的變化。出現(xiàn)了一批具有京劇特色的劇目，并且出現(xiàn)了第一代京劇演員：余圣三、張爾奎和程長庚被稱為京劇界的泰斗。quot三丁甲 老學(xué)員中，除了京劇老演員、劇作家盧生魁。程長庚是這一時(shí)期的代表人物。他在融合漢徽調(diào)、吸收昆曲加以改造和提高方面，比同時(shí)期的其他京劇演員付出了更多的努力。他為京劇表演藝術(shù)的形成做出了巨大的貢獻(xiàn)，對后世京劇的發(fā)展起到了巨大的作用。京劇音樂屬于板腔體，主唱是黃兒和西皮，所以京劇又叫 皮黃 。
京劇中其他常用的唱腔有南梆子、四平調(diào)、高八子、吹。京劇有1000多種傳統(tǒng)劇目，經(jīng)常演出的有300多種。其中，除了徽劇、漢劇、昆曲、秦腔外，還有相當(dāng)一部分是由京劇藝術(shù)家和民間作家創(chuàng)作的。京劇擅長用歷史題材表現(xiàn)政治軍事斗爭，故事大多取自歷史演義和**劇本。
不僅有全劇，還有大量折子劇，此外還有一些連續(xù)劇。京劇的角色分為生、丹、凈、丑、武、時(shí)尚(跑龍?zhí)?七條線，再分為生、丹、凈、丑四條線。京劇自形成以來，涌現(xiàn)了一大批優(yōu)秀演員。他們?yōu)榫﹦≡诔?、表演、劇目、人物造型等方面的?chuàng)新和發(fā)展做出了貢獻(xiàn)，形成了許多有影響的流派。
如程長庚、余三勝、張爾魁、譚鑫培、王桂芬、孫菊仙、王小農(nóng)、劉鴻生、王洪綬、余叔巖、高慶奎、嚴(yán)鞠鵬、周信芳、馬連良、楊寶森、譚福英、李少春等。蕭聲、徐小祥、程繼賢、姜妙香、葉盛蘭等。出席者有、黃月山、尚、李等。丹嬌梅巧玲、于子云、田桂鳳、梅蘭芳、程、荀慧生、尚小云、馮、肖翠花、龔云甫、李多魁等。景嬌穆鳳山、黃潤福、何桂山、邱桂仙、邱等。小丑劉趕三、楊明宇(原為昆曲，加入京班演出)、王長林、肖長華等。此外，還有著名鋼琴家孫、梅田、等。著名的鼓手絞*何姿和鄧白
云、王燮元等。 梅蘭芳是京劇藝術(shù)最卓越的表演藝術(shù)家之一。
他的代表劇院目有《宇宙鋒》、《霸王別姬》、《貴妃醉酒》、《水斗 斷橋》、《奇雙會》、《游園 驚夢》、《穆柯寨 穆天王》、《木蘭從軍》、《抗金兵》、《生*恨》、《西施》、《洛神》以及晚年編演的《穆桂英掛帥》等。
京劇作為國粹，為什么年輕人突然喜歡聽京劇？
京劇作為三大“國粹”之一。它由文學(xué)、音樂、舞蹈、美術(shù)、武術(shù)、雜技以及表演藝術(shù)各種因素綜合而成的。
經(jīng)過200多年不斷地豐富、革新與發(fā)展．形成了講究唱、做、念、打，富于舞蹈性，技術(shù)性很高，藝術(shù)性很高、文學(xué)性很強(qiáng)有別于其他劇種完整的、完美的戲曲藝術(shù)體系。
既然是一門藝術(shù)，如所有藝術(shù)門類一樣，受天賦、勤奮影響，不可能所有從業(yè)者從成為**，都是**也就沒有**了。既然藝術(shù)，受文化、修養(yǎng)、地域影響，也就不可能讓所有人一看就懂、一聽就明白，否則藝術(shù)也就不成為藝術(shù)了。古今中外，從來沒有一門藝術(shù)，能讓所有人都懂、都喜歡。
為什么說只有少數(shù)知識分子喜歡京劇，我的看法是：喜歡不喜歡京劇都很正常有人喜歡京劇很正常，有人不喜歡京劇其實(shí)更正常。
常言道：眾口難調(diào)。吃飯作為維持生命的必須，口味尚且無法統(tǒng)一，生猛海鮮、山珍海味也并不是所有人都愛吃，素食者大有人在。何況作為藝術(shù)的京劇，喜歡不喜歡都吃飯，都活著。
了解京劇題材內(nèi)容需要一定的文化，京劇內(nèi)容上基本取材于歷史典籍，從浩瀚的幾千年歷史長河中截取片段提煉改編而成。沒有一定的文化真的很難搞懂究竟劇中年代、人物、事件、關(guān)系。知識分子似乎欣賞起來更得心應(yīng)手。
更確切的說，有一定的國學(xué)、文學(xué)、歷史方面知識的知識分子更喜歡，滿腦子數(shù)理化的知識分子也不一定喜歡京劇。
京劇唱詞有很高的文學(xué)性，不同于大多地方戲曲唱詞的口語化，京劇唱詞除了個(gè)別出于幽默考慮的大白話以外，具有很強(qiáng)的文學(xué)性，遠(yuǎn)不是當(dāng)今“啊派新詩”所能比擬的，不僅要講究音韻、平仄、上下句對仗，還要引經(jīng)據(jù)典的借用比喻、排比、類比等修辭手法，使唱句生動、富有藝術(shù)渲染力。即使念白也是半文言文的。
沒有相當(dāng)?shù)奈膶W(xué)基礎(chǔ)很難理解唱詞所云，當(dāng)然也就談不上很好的欣賞了。
京劇舒緩的表演更適合有修養(yǎng)的人品味欣賞，水深流去慢，貴人語話遲。有知識、有修養(yǎng)的人大多處事從容不迫，欣賞慢節(jié)奏的京劇更能品出真味，而文化層次較低者，做事喜歡直奔主題，對“前戲”不感興趣?！坝性捴苯诱f多好，非得唱半天，耽誤工夫”。
這是不懂京劇的人常說的一句話，與其那樣可以直接看電視劇。
京劇是藝術(shù)，藝術(shù)從來都是服務(wù)于特定人群的，京劇作為一種藝術(shù)形式，和書法、繪畫、芭蕾一樣，并不是服務(wù)于所有人的。就如同知識淵博者愛讀書，知識淺薄者愛聽書一樣，韋小寶韋爵爺?shù)囊磺兄R都是來自于聽書。京劇興起于上層，由知識分子按自己欣賞品味加以不斷完善，更適合·知識分子的欣賞習(xí)慣。
外國的芭蕾、歌劇也不是誰都愛看，進(jìn)入劇院的大多是身著正裝的紳士。
為什么很多人喜歡京劇，這些人總感覺高人一等？
其實(shí)對于許多年紀(jì)小又不識字的孩童而言，看不懂也聽不懂京劇，圖的只是“放電影”的熱鬧而已，早早搬了板凳去占地方，相信許多人都有過在銀幕后面看電影的經(jīng)歷，人物和字幕都是反的。當(dāng)年電影下鄉(xiāng)，是一部片子在各村輪播，許多人追著放映員跑，不管那電影已經(jīng)看過幾遍。
樣板戲受歡迎的成都可見一般，那么京劇樣板戲至今深受歡迎，為多數(shù)人所喜歡的原因到底是什么呢？小編特轉(zhuǎn)發(fā)《齊魯周刊》刊發(fā)的山東師范大學(xué)**與傳媒學(xué)院院長、教授、博士生導(dǎo)師張麗軍先生的署名文章，以供大家進(jìn)一步學(xué)習(xí)討論。
歌劇《白毛女》劇照。
二十世紀(jì)九十年代以來，一股紅色經(jīng)典改編的熱潮在當(dāng)代中國大地上涌現(xiàn)，它絕不是偶然的，也不僅僅是青春的回顯。這種紅色經(jīng)典的回潮，有深刻的歷史、社會和美學(xué)因素。樣板戲的青春記憶作為出生于七十年代的研究者，在我的記憶力和生活中，就沒有樣板戲的歷史記憶，但是樣板戲卻以不同歷史方式，一再地向我們這代人昭示它的存在。
首先是來自童年時(shí)代的相關(guān)記憶。我出生在農(nóng)村，我家老屋的堂屋墻上就掛著楊子榮的《林海雪原》打虎上山的那個(gè)圖像，以及《海港》和《龍江頌》等連續(xù)性故事畫，這都讓幼小的我記憶深刻。
其次是來自于我的岳母喬正芬。
她就是個(gè)農(nóng)民，參演了《紅燈記》，出生于莒縣浮來山鄉(xiāng)田家店子的她，僅有小學(xué)三年級的文化水平，曾經(jīng)以扮演《紅燈記》李奶奶的角色，參與了田家店子村的莊戶劇團(tuán)“樣板戲”的演出。
第三是當(dāng)我博士畢業(yè)在山東師大工作后與樣板戲的不期而遇。在一次中國現(xiàn)當(dāng)代文學(xué)學(xué)科的春節(jié)聚餐會上，學(xué)科老師在宴會上當(dāng)場演唱京劇現(xiàn)代戲《海港》中的一段選唱，全身精神抖擻，聲音洪亮有力。
這些事情都引起我的思考。
樣板戲?yàn)槭裁磿@樣存在于我們這種父輩的內(nèi)心的青春記憶里，特別是那些面朝黃土背朝天的農(nóng)民。他們的生命存在，他們的青春記憶，他們的情感世界都與此有關(guān)。
所以說，雖然我沒有經(jīng)歷過樣板戲這種時(shí)代，但是它很多方式向我呈現(xiàn)出來，讓我思考它和我們的生活有什么關(guān)系。
對于樣板戲的爭論從來就沒有停止過，比如說我們看到樣板戲今天的重新復(fù)出，像2004年的紅色經(jīng)典改編。像2005年在美國紐約百老匯演出樣板戲《智取威虎山》,就是典型的樣板戲在今天重新復(fù)活，重新出現(xiàn)的一個(gè)跨國案例，對于樣板戲的評判，我個(gè)人認(rèn)為要從事實(shí)出發(fā)，從歷史出發(fā)，從樣板戲本身的藝術(shù)現(xiàn)象的藝術(shù)性出發(fā)，只有這樣，我們才能夠在種種的是是非非還原出樣板戲的戲劇本相。
作為最大的事實(shí)，樣板戲本身是新中國京劇現(xiàn)代戲改造運(yùn)動的產(chǎn)物，是中國現(xiàn)代戲較為成功的現(xiàn)代性藝術(shù)改造，它在今天依然有強(qiáng)大的藝術(shù)生命力。
我個(gè)人認(rèn)為樣板戲是空前絕后的，它以前沒有過，以后也不會再來過。樣板戲的傳播方式，它的成功，它的十年磨一劍，凝聚所有的**力量進(jìn)行一出演奏，甚至我在想，再過五十年，再過一百年，當(dāng)后人來談中國社會主義文藝作品的話，樣板戲可能是不能不談的、不被遺忘的藝術(shù)精品，它依然在社會主義藝術(shù)史上劃下深深的痕跡。
而事實(shí)上，在新世紀(jì)的今天，樣板戲已經(jīng)成為當(dāng)代中國戲劇史、當(dāng)代中國京劇史的一個(gè)不可回避的歷史存在，這也是我進(jìn)行鄉(xiāng)土中國民間的審美接受研究，力圖建立具有新的本體意義的鄉(xiāng)土中國民間的農(nóng)民話語體系，來重構(gòu)知識分子話語生產(chǎn)場的一個(gè)目的。
1986年，**電視臺舉辦的春節(jié)聯(lián)歡晚會上，耿其昌的一曲楊子榮《智取威虎山》“今日痛飲慶功酒”唱段、李維康演唱的《紅燈記》中的“窮人孩子早當(dāng)家”、“都有一顆洪亮的心”唱段，引起了熱烈關(guān)注、大量爭議和強(qiáng)烈的情感共鳴。
可謂是一石激起千層浪。樣板戲回潮的熱流經(jīng)歷了一個(gè)從戲劇的局部唱段、整場復(fù)演到電視劇擴(kuò)展改編的過程。
二十世紀(jì)九十年代以來，一股紅色經(jīng)典改編的熱潮在當(dāng)代中國大地上涌現(xiàn)，它絕不是偶然的，也不僅僅是青春的回顯。從九十年代開始，像老作家楊潤身，對《白毛女》進(jìn)行改革創(chuàng)作長篇**《白毛女和她的兒孫》。
2004年，電視劇《林海雪原》《小兵張嘎》《紅旗譜》《烈火金剛》《苦菜花》輪番出演引起紅色經(jīng)典的熱潮。在新世紀(jì)前后的電視屏幕上，紅色藝術(shù)經(jīng)典的改編劇出現(xiàn)在人們的審美視野之下，到2004年達(dá)到了一個(gè)**，引起人們的關(guān)注。
這種紅色經(jīng)典的回潮，它有深刻的歷史、社會和美學(xué)因素，90年代是中國思想一個(gè)轉(zhuǎn)折時(shí)期。
隨著改革的深入，人們在享受改革紅利的同時(shí)，其弊端也一步步顯現(xiàn)出來：貧富分化、三農(nóng)問題、國有資產(chǎn)流失、倫理失范、**滋生等等。人們關(guān)注的焦點(diǎn)開始從GDP的發(fā)展速度轉(zhuǎn)向社會公平和正義的問題。20世紀(jì)五六十年代新中國的廉潔、公正以及工農(nóng)大眾所享有的生命尊嚴(yán)是今天人們思考與解決當(dāng)代中國問題最為直接的思想資源。
因此，帶有革命理想主義和英雄主義色彩的紅色經(jīng)典就成為人們懷舊情愫的直接審美對應(yīng)物，也是人們抗拒思想庸俗化，追尋公平公正、獲得生命尊嚴(yán)的藝術(shù)表達(dá)方式。
我看到這些紅色經(jīng)典熱潮在回潮過程中那種審美的變化，一方面它有突出的新的改造，這種改造被認(rèn)為是必然的，有一種無法回避的美學(xué)缺陷，如“高大全”“三突出”等為人所詬病之處。今天看來正是這些缺陷和不足，恰恰為樣板戲的當(dāng)代改編提供了新的美學(xué)創(chuàng)造契機(jī)和美學(xué)空間。
所以，我們會看到，改革開放三十年之后，樣板戲等紅色經(jīng)典無論是在政治層面還是經(jīng)濟(jì)層面、社會意識層面，甚至是文化、心理層面，通過一股強(qiáng)烈的變革意識要求，來回應(yīng)今天的當(dāng)代歷史語境。
紅色經(jīng)典改編劇就被賦予了很多期待，自覺不自覺被賦予了新的政治、經(jīng)濟(jì)、文化、社會和審美的心理期待。
2014年11月25日，電影《智取威虎山》發(fā)布會在北京舉行。續(xù)寫紅色理念與俠義理想2007年，山東一個(gè)民間的文化公司組織改編的一個(gè)電視劇《紅燈記》，得到各方好評，被譽(yù)為“翻拍最成功的紅色經(jīng)典”。
電視劇《紅燈記》改編過程中采用了新的美學(xué)理念，如凝聚和擴(kuò)張革命靈魂內(nèi)核、摒棄二元對立審美觀、原生態(tài)呈現(xiàn)歷史。這是一個(gè)從簡短的樣板戲到長篇的電視劇本，從舞臺美學(xué)到電視劇美學(xué)的成功轉(zhuǎn)化。我們看到《紅燈記》的改編劇是一種重要的寶貴的紅色文化實(shí)踐，它匯集了一種紅色話語，升華為今天的紅色歷史經(jīng)驗(yàn)、成為新世紀(jì)紅色文化的一盞紅燈。
制片人李瓏說，我從小就和父輩人一樣喜歡《紅燈記》，他說父親是一個(gè)參加革命戰(zhàn)爭的人，看不慣那些紅色經(jīng)典被粗制濫造改編的問題。
我要把它重新呈現(xiàn)出來，我有這種責(zé)任感。顯然，制作方是有著鮮明的紅色文化歷史記憶的，有著鮮明的紅色文化傳承的責(zé)任和使命感的。這成為新改編《紅燈記》中內(nèi)在的、不可動搖的精神理念。
那么多紅色經(jīng)典劇作的改編，前赴后繼，為我們趟出了一條走向成功的道路，我們知道該寫什么、不該寫什么。他沒有遺棄革命內(nèi)核，反而是凝聚與擴(kuò)張那種革命靈魂內(nèi)核，建構(gòu)一個(gè)英雄的日常生活，紅色英雄形象在新的?。
